Pixar est un studio d’animation connu pour ses longs métrages en images de synthèse, ses courts métrages et ses personnages. Toy Story, Le Monde de Nemo, Les Indestructibles ou Vice-Versa illustrent des univers très différents, où le récit, le jeu des personnages et la mise en scène comptent autant que la technique employée. La fabrication d’un film animé associe écriture, recherches visuelles, storyboard, modélisation et animation. Les artistes construisent ensuite les matières, les éclairages et les mouvements nécessaires à chaque plan. Une image de synthèse ne se réduit pas au calcul d’un ordinateur : les décisions artistiques orientent les outils, les formes et le rythme de la scène.
Les films d’animation offrent une entrée plus large sur ce travail, tandis que les pages Disney et Cinéma permettent de suivre la production et la diffusion des œuvres. Les suites peuvent retrouver des personnages connus, mais une nouvelle histoire demande toujours de définir ses propres enjeux et son point de vue.
Le son joue également un rôle essentiel. Les voix, la musique et les bruitages donnent du poids aux gestes et aux espaces, parfois avant que l’image définitive soit terminée. Les courts métrages constituent un autre format d’expérimentation narrative ou visuelle. Pour suivre un projet, il faut distinguer les premières recherches graphiques, une bande-annonce et les images du film achevé : des personnages ou des décors peuvent encore évoluer pendant la production, et tous les essais du studio ne deviennent pas des longs métrages.
